Cet automne, j’aurai le bonheur de retrouver mes complices de scène le ténor Daniel Biron ainsi que le pianiste Denis-Alain Dion avec notre répertoire de Noël. Un événement à ne pas manquer!

Pour plus d’informations : https://www.facebook.com/events/2676050375926206/?ref=newsfeed

Encore une fois ce fut un très beau concert de mes élèves vendredi dernier pour marquer la fin de l’année scolaire. Mes élèves en chant et en piano ont offert de belles prestations pour leurs parents et amis réunis pour l’occasion à l’Église unie du Mont St-Bruno.

Nous avons terminé la soirée avec un hommage à l’œuvre de Jean-Pierre Ferland, décédé récemment. J’ai interprété une de mes chansons préférées de Ferland, Ton visage et les élèves ont ensuite enchaîné avec un medley que j’avais concocté avec ses plus grands succès. Maintenant c’est le temps de prendre du repos et de profiter de l’été pour revenir en pleine forme en septembre.  

Je viens de terminer une autre belle production à l’Opéra de Montréal. Il s’agissait cette fois de La Traviata de Verdi, un grand classique de l’opéra. C’était une production fort agréable à jouer pour le chœur. L’action se situait dans le Paris des années 20 et le metteur en scène, Alain Gauthier, avait attribué à chaque choriste un personnage avec sa petite histoire et ses liens avec les autres personnages. Cette façon de faire est très motivante pour notre jeu et cela met beaucoup de vie et de dynamisme dans les scènes de chœurs. Nous avions à jouer des scènes de bal où l’alcool coule à flot et qui dépeignent très bien l’ambiance et la folie de cette époque. Nous avons eu bien du plaisir! Maintenant, pause bien méritée pour l’été et retour à l’opéra pour moi à l’automne prochain dans le Hamlet d’Ambroise Thomas.

Une autre belle production vient de se terminer pour moi à l‘Opéra de Montréal. C’était la 2^e fois que je prenais part à l’opéra Il Trovatore depuis mes débuts avec le Chœur de l’Opéra de Montréal. La dernière fois, c’était en 2012! C’est toujours intéressant de voir les changements apportés par la nouvelle mise en scène, la nouvelle scénographie et les nouveaux costumes. Le plaisir de chanter la musique de Verdi, lui, reste toujours le même, surtout le « choeur des enclumes », moment très attendu et apprécié du public. La force de cette production était sans aucun doute la superbe distribution. On a pu y entendre les magnifiques voix de Marie-Nicole Lemieux, Étienne Dupuis, Nicole Car et Luc Robert. C’est maintenant le moment de se mettre au travail pour la prochaine production, les répétitions commenceront dans moins de 3 semaines. Bien hâte de découvrir l’univers de La beauté du monde, un tout nouvel opéra qui verra le jour en novembre! 

J’ai redécouvert cette chanson de Gerry Boulet il y a quelques temps grâce à une famille qui m’a demandé de l’interpréter lors d’une liturgie de la parole au salon funéraire. J’ai eu beaucoup de plaisir à trouver ma propre façon d’interpréter cette chanson et touchée de savoir que Gerry Boulet l’a enregistrée sur son dernier album en sachant qu’il ne lui restait plus beaucoup de temps à vivre. Je l’ai chanté à nouveau samedi dernier à la demande d’une autre famille qui rendait un dernier hommage à leur père. Pour une dernière fois, avant de m’en aller…

En tant que chanteuse de funérailles, je me fais souvent demander d’interpréter de nouvelles chansons. Parfois ce sont de belles découvertes, d’autres fois ce sont des retrouvailles avec une chanson oubliée et parfois aussi, il faut le dire, la chimie n’est pas au rendez-vous. Peu importe, je m’efforce toujours de m’approprier la chanson et de trouver une façon de l’interpréter que j’aime et qui me ressemble. J’ai décidé de vous partager ces interprétations que j’ai faites au fil du temps et j’ajouterai éventuellement les nouvelles chansons qui me seront demandées. 

Pour la première, j’ai choisi Je m’envolerai, une chanson que j’ai découverte en décembre 2019 quand une famille m’en a fait la demande pour une cérémonie de funérailles. J’ai d’abord écouté la très belle version de Fred Pellerin pour ensuite réaliser qu’il s’agissait d’une traduction française de I’ll fly away, un hymne religieux protestant publié en 1932 et que Daniel Lavoie en avait fait lui aussi une version, un peu plus country, il y a déjà plusieurs années. Alors, à mon tour!

Comme chanteuse et comme professeur de chant, j’aime en apprendre toujours d’avantage sur mon instrument et je continue sans cesse de me perfectionner. J’ai découvert récemment Estill Voice Training, une méthode d’entraînement vocal créée par l’américaine Jo Estill qui se veut un modèle complet pour entraîner la voix et en comprendre tous les mécanismes. J’ai participé à une formation de 5 jours sur le modèle Estill. J’y ai appris de nouvelles notions sur la voix, approfondi certaines connaissances et mieux compris les gestes vocaux que je fais au quotidien.

Pendant la formation, nous avons décortiqué toutes les parties de l’appareil vocal qui ont une influence sur le son, nous les avons expérimentées de toutes sortes de façons dans le but de mieux les connaître et de mieux les utiliser afin de faire tout ce que l’on veut avec notre voix. Suite à cette formation, j’ai également participé à un atelier réservé aux professeurs de chant et à la manière d’appliquer cet entraînement à l’enseignement du chant. J’y vois un éventail de possibilités pour aider mes élèves dans leur cheminement.

Je sors de cette formation avec beaucoup d’enthousiasme à approfondir et expérimenter ces nouvelles connaissances pour pouvoir éventuellement les partager avec mes élèves. La voix humaine est complexe mais ô combien intéressante à explorer… et je continue d’en apprendre à tous les jours.